Schweizer Nationalfeiertag,Schweizer Nationalfeiertag 2016
Schweizer Nationalfeiertag,Schweizer Nationalfeiertag 2016
Schweizer Nationalfeiertag,Schweizer Nationalfeiertag 2016
Swiss National Day is celebrated today because it was around this time in the year 1291 that three Alpine states joined to create what would eventually become modern-day Switzerland. Celebrated informally since 1891, Swiss National Day became an official holiday in 1994.
The Google homepage honors this day with a Doodle depicting a cowbell flanked by Alpine flowers. The cowbell was chosen because of its stature as an enduring symbol of the meadows and mountains of Switzerland. The Alpine flowers depicted in the illustration are Enzian and Edelweiss, found in the same region where cows roam, and on the Swiss five franc coin.
As for the celebration, communities and cities in Switzerland will mark the day in many different ways, from brunches with buurezmorgä to bonfires.
Happy Swiss National Day!
August 1291 Nationalfeiertag der Schweiz, Rütlischwur / Ruetlischwur der alten Eidgenossenschaft. Der 1. August ist der offizielle Nationalfeiertag in der Schweiz. Die drei Urkantone Uri, Schwyz und Unterwalden schlossen sich im "Ewigen Bund" zusammen.
Premchand, better known as Munshi Premchand, Munshi being an honorary prefix, was an Indian writer famous for his modern Hindustani literature and was regarded as the greatest writer in Hindi Literature.
Born: July 31, 1880, Lamhi
Died: October 8, 1936, Varanasi
Full name: Dhanpat Rai
Movies: Sadgati, Shatranj Ke Khilari, Gaban, Oka Oori Katha, more
Quotes
Beauty doesn't need ornaments. Softness can't bear the weight of ornaments.
Trust is the first step to love.
To be successful in life what you need is education, not literacy and degrees.
Today’s homepage celebrates a man who filled many pages (of a different kind) with words that would forever change India’s literary landscape. Born Dhanpat Rai in a small village in northern India, the renowned author produced more than a dozen novels, 250 short stories, and a number of essays, many under the pen name Premchand.
But it wasn’t until later in life that Premchand really focused on his writing. He was a teacher for many years until he joined the non-cooperation movement led by Mahatma Gandhi in the 1920s. Gandhi influenced much of Premchand’s later work, which brought to light some of India’s most prominent social issues of the time. Although much of it was fiction, Premchand’s writing often incorporated realistic settings and events, a style he pioneered within Hindi literature.
His last and most famous novel, Godaan (1936), inspired today’s doodle, which shows Premchand (sometimes referred to as “Upanyas Samrat,” or, “emperor among novelists”) bringing his signature working-class characters to life. On what would have been his 136th birthday, the illustration pays tribute to the multitude of important stories he told.
La Independencia del Perú es un proceso histórico social, que corresponde a todo un periodo de fenómenos sociales levantamientos y conflictos bélicos que propició la independencia política y el surgimiento de la República Peruana como un estado independiente de la monarquía española, resultado de la ruptura política y desaparición del Virreinato del Perú por la convergencia de diversas fuerzas liberadoras y la acción de sus propios hijos.
Los antecedentes más remotos de un afán independentista en el Perú, con relación a la corona española, se pueden notar en los intentos de algunos de los primeros conquistadores españoles por liberarse del dominio del rey de Castilla. Luego, a lo largo del siglo XVIII, se sucedieron múltiples movimientos y manifestaciones indígenas contra la dominación colonial y el trato de las autoridades coloniales, algunos de las cuales devinieron en auténticas rebeliones. La aplicación de las reformas borbónicas incrementó la desazón y la inconformidad tuvo su estallido en la revolución de Túpac Amaru II, la cual terminó en la represión de aquella revuelta aunque permaneció latente el germen del descontento indígena.Se discute si éstos movimientos indígenas deben o no ser considerados como precedentes de la posterior emancipación protagonizada por sectores criollos de la población peruana.
Al producirse la invasión francesa a España, los reyes Carlos IV y su hijo Fernando VII renunciaron al trono de España en favor de Napoleón Bonaparte. El emperador francés, poco después, cedió tales derechos a su hermano José Bonaparte, quien reinó con el nombre de José I. Como consecuencia de ello y de la invasión francesa a España, en diversos puntos de la América española se crearon juntas autónomas de gobierno, sin pretender cambiar el orden colonial. Fue entonces que el virrey Abascal hizo del Ejército Real del Perú y del virreinato peruano la base de la contrarrevolución sobre el Alto Perú, Quito, Chile y Argentina. Los primeras rebeliones autónomas peruanas surgieron desde 1811 en este contexto de descontento indígena y colaboración criolla con la revolución rioplatense sin alcanzar la libertad del país.
En 1820, la Expedición Libertadora procedente de Chile desembarcó en el Perú bajo el mando del general José de San Martín. Éste proclamó en Lima la independencia del Estado peruano (1821) y bajo su Protectorado se formó el primer Congreso Constituyente del país. Retirado San Martín del país, el flamante Estado sostuvo una guerra contra los realistas de resultado incierto hasta 1824, año en que tuvieron lugar las campañas de Junín y Ayacucho bajo el mando del Libertador Simón Bolívar. La victoria de Ayacucho concluyó con la capitulación del ejército realista y puso fin al virreinato del Perú.
La independencia del Perú fue otro capítulo importante en las guerras de independencia hispanoamericanas. Finalmente en 1825 concluye la campaña de Sucre en el Alto Perú, y en noviembre de ése mismo año, México consigue la capitulación del bastión español de San Juan de Ulúa en América del norte, y por último, en enero de 1826, caen los reductos españoles del Callao y Chiloé en América del sur. España renuncia en 1836 a todos sus dominios continentales americanos.
En lo político se cortó la dependencia de España; en lo económico se mantuvo la dependencia de Europa y en lo social el despojo de tierras a indígenas se acentuó en la era republicana. El empleado doméstico indígena fue tratado de forma inhumana, incluso en las primeras décadas del siglo XX.5 El indígena consiguió la ciudadanía abierta del Perú en el mismo nacimiento de la república, el 27 de agosto de 1821.6 7 Sin embargo, en pleno siglo XXI se sigue construyendo una sociedad genuinamente democrática, donde sea posible la plena garantía y el respeto de los derechos humanos.
Gloria Fuertes, 99.º aniversario del nacimiento de Gloria Fuertes
Gloria Fuertes, 99.º aniversario del nacimiento de Gloria Fuertes
Gloria Fuertes, 99.º aniversario del nacimiento de Gloria Fuertes
Gloria Fuertes
Autora
Gloria Fuertes García fue una poetisa española y autora de literatura infantil y juvenil.
Fecha de nacimiento: 28 de julio de 1917, Madrid
Fecha de la muerte: 27 de noviembre de 1998, Madrid
Gloria Fuertes nació en el castizo y popular barrio madrileño de Lavapiés. Su madre era costurera y sirvienta; su padre, bedel. Asistió al Instituto de Educación Profesional de la Mujer. Su interés por las letras comenzó a la temprana edad de cinco años, cuando ya escribía y dibujaba sus propios cuentos. Empezó a escribir versos a los catorce años, a los quince los leía en Radio España de Madrid y a los diecisiete dio forma a su primer libro de poemas, Isla ignorada, que sería publicado en 1950. Al fallecer su madre en 1934, entró a trabajar con diecisiete años en Talleres Metalúrgicos, y al año siguiente publica sus primeros versos y da sus primeros recitales de poesía en Radio Madrid.
Aunque ella siempre se definió como «autodidacta y poéticamente desescolarizada», su nombre ha quedado ligado a dos movimientos literarios: la generación del 50 y el postismo, grupo literario de posguerra al que se unió a finales de los 40 y del que formaban parte Carlos Edmundo de Ory, Eduardo Chicharro y Silvano Sernesi, y en el que también colaboraron Ángel Crespo y Francisco Nieva.
Del Postismo quedó para siempre en Gloria Fuertes una actitud poética desmitificadora por vía del humor; el humor en Gloria Fuertes es una forma crítica de construir la realidad y descubrir la verdad de las cosas. La Guerra Civil dejó una profunda huella en ella. El antibelicismo y la protesta contra lo absurdo de la civilización están presentes en su poesía de forma categórica. Como ella misma declaró, «sin la tragedia de la guerra quizá nunca hubiera escrito poesía».
Como secuela de su experiencia bélica, la obra de Gloria Fuertes se caracteriza por la ironía con la que trata cuestiones tan universales como el amor, el dolor, la muerte o la soledad. Todo ello aderezado con curiosas metáforas y juegos lingüísticos llenos de encanto, frescura y sencillez, que dotan a sus poemas de una gran musicalidad y cadencia cercana al lenguaje oral. Se ha especulado sobre su homosexualidad, que aparecería sutilmente declarada en poemas como «Lo que me enerva», «Me siento abierta a todo», «A Jenny», etc.
Entre 1940 y 1953 comenzó a colaborar en revistas infantiles, Pelayos, Chicos, Chicas, Chiqunitito, y los suplementos infantiles de "Flechas y Pelayos" (Maravillas) y del diario Arriba, para el que publicó las historietas de Coletas y Pelines, una niña de nueve años y un niño de seis respectivamente, que alcanzaron una gran popularidad entre los lectores infantiles.
Paralelamente a su dedicación a la literatura infantil en las revistas, obras teatrales y poemas escenificados, fundó en 1947, junto con María Dolores de Pueblos y Adelaida Lasantas el grupo «Versos con faldas» que organizaba recitales y lecturas de poesía por bares y cafés madrileños, colaboraba en revistas para adultos como Rumbos, Poesía Española y El Pájaro de Paja y creó y dirigió la revista poética Arquero entre 1950–1954, junto a Antonio Gala, Julio Mariscal y Rafael Mir.
De 1955 a 1960 estudió biblioteconomía e inglés en el International Institute. En 1961 obtuvo la beca Fulbright en Estados Unidos para impartir clases de Literatura española en la Universidad de Bucknell; luego da clases en el Mary Baldwin College y en el Bryn Mawr College e imparte clases de español a americanos en el Instituto Internacional hasta 1963; después recibe en 1972 la Beca de la Fundación Juan March de Literatura Infantil.
A mediados de los años 70 colabora activamente en diversos programas infantiles de TVE, siendo Un globo, dos globos, tres globos y La cometa blanca los que la convierten definitivamente en la poeta de los niños. Recibiendo en cinco ocasiones el Aro de Plata de este medio informativo. A partir de estos años la actividad de Gloria Fuertes es imparable: lecturas, recitales, homenajes... siempre cerca de los niños; publicando continuamente, tanto poesía infantil como de adultos. Se hizo muy popular tras la parodia que Martes y Trece hicieron en un "Especial Nochevieja".
Infatigable fumadora empedernida, falleció el 27 de noviembre de 1998 de cáncer de pulmón y fue enterrada en el Cementerio Sur de Madrid.2 En 2001 sus restos mortales fueron traslados al Cementerio de La Paz de Alcobendas (Madrid).
الميلاد: ٢٧ يوليو، ١٩٣٧، ساوث لبنان (أوهايو)، أوهايو، الولايات المتحدة
الوفاة: ٢٠١٤
بدأ ينشر قصصاً قصيرة وأبحاثاً وقصائد منذ 1954 في المجلّات الأدبية وهو على مقاعد الدراسة الثانوية.
دخل الصحافة اليومية (جريدة "الحياة" ثم "النهار") محترفاً عام 1956، كمسؤول عن الصفحة الأدبية. ولم يلبث أن استقر في "النهار" حيث حرّر الزوايا غير السياسية سنوات ثم حوّل الزاوية الأدبية اليومية إلى صفحة أدبية يومية.
عام 1964 أصدر "الملحق" الثقافي الاسبوعي عن جريدة النهار وظلّ يصدره حتى 1974. وعاونه في النصف الأول من هذه الحقبة شوقي أبي شقرا.
عام 1957 ساهم مع يوسف الخال وأدونيس في تأسيس مجلة شعر وعام 1960 أصدر في منشوراتها ديوانه الأول "لن"، وهو أول مجموعة قصائد نثر في اللغة العربية.
له ستّ مجموعات شعرية: "لن" 1960، "الرأس المقطوع" 1963، "ماضي الايام الآتية" 1965، "ماذا صنعت بالذهب ماذا فعلت بالوردة" 1970، "الرسولة بشعرها الطويل حتى الينابيع" 1975، "الوليمة "1994، وله كتاب مقالات في ثلاثة اجزاء هو "كلمات كلمات كلمات" 1978، وكتاب في التأمل الفلسفي والوجداني هو "خواتم" في جزئين 1991 و 1997، ومجموعة مؤلفات لم تُنشر بعد. و"خواتم" الجزء الثالث قيد الإعداد.
تولّى رئاسة تحرير العديد من المجلات إلى جانب عمله الدائم في "النهار"، وبينها "الحسناء" 1966 و"النهار العربي والدولي" بين 1977 و 1989.
نقل إلى العربية منذ 1963 أكثر من عشر مسرحيات لشكسبير ويونيسكو ودورنمات وكامو وبريخت وسواهم، وقد مثلتها فرق مدرسة التمثيل الحديث (مهرجانات بعلبك)، ونضال الأشقر وروجيه عساف وشكيب خوري وبرج فازليان.
متزوج من ليلى ضو (منذ 1957) ولهما ندى ولويس.
رئيس تحرير "النهار" من 1992 إلى 30 أيلول 2003 تاريخ استقـالته.
تُرجمت مختارات من قصائده إلى الفرنسية والإنكليزية والألمانية والبرتغالية والأرمنية والفنلندية. صدرت أنطولوجيا "الأبد الطيّار" بالفرنسية في باريس عن دار "أكت سود" عام 1997 وأنطولوجيا "الحب والذئب الحب وغيري" بالألمانية مع الأصول العربية في برلين عام 1998؛ الترجمة الأولى أشرف عليها وقدّم لها عبد القادر الجنابي والأخرى ترجمها خالد المعالي وهربرت بيكر.
يعدّ أنسي الحاج من روّاد "قصيدة النثر" في الشعر العربي المعاصر.
Maria Onofriana,196º Aniversário de Maria Severa Onofriana
Maria Onofriana,196º Aniversário de Maria Severa Onofriana
Maria Onofriana,196º Aniversário de Maria Severa Onofriana
Maria Severa Onofriana (1820 – November 30, 1846), also known simply as A Severa, is regarded as the first fado singer to have risen to fame, attaining a near-mythical status after her death. Fado has been described as the Portuguese expression of 'the blues,' and fado roughly means fate.
Maria Severa Onofriana was born in Lisbon, Portugal in the neighborhood of Madragoa in 1820. She was the daughter of Severo Manuel and Ana Gertrudes. Her mother was the owner of a tavern and had the nickname A Barbuda ("the bearded woman"). Severa is said to have been a tall and gracious prostitute, and would sing the fado in taverns, where she would also play the Portuguese guitar. She is known to have had several lovers, including Francisco de Paula Portugal e Castro, 13th Count of Vimioso, who brought her to attend bullfights (a public and important social event of that time).
She died of tuberculosis on November 30, 1846, on Capelão street in Mouraria, Lisbon, and afterward was buried on a common ditch on the cemetery of Alto de São João.
Her fame was due to a novel by Júlio Dantas, entitled A Severa, which was then made into a play and that was brought to stage in 1901. In 1931, director Leitão de Barros turned the play into the first Portuguese film to feature sound, A Severa.
A romantic musical, Maria Severa Onofriana, opened July 19, 2011, at the Shaw Festival in Niagara-On-The-Lake, Ontario. Book, music and lyrics by Jay Turvey and Paul Sportelli, directed by Jackie Maxwell and starring Julie Martell as Maria.
National Grandparents' Day is a secular holiday celebrated in the United States since 1978 and officially recognized in a number of countries on various days of the year, either as one holiday or sometimes as a separate Grandmothers' Day and Grandfathers' Day (for the first time Grandma's Day was celebrated in Poland in 1965,see below for dates by country). One celebrates both paternal and maternal grandparents.
Marian McQuade of Oak Hill, West Virginia, has been recognized nationally by the United States Senate – in particular by Senators Jennings Randolph;[2] and Robert Byrd – and by President Jimmy Carter, as the founder of National Grandparents Day. McQuade made it her goal to educate the youth in the community[clarification needed] about the important contributions seniors have made throughout history. She also urged the youth to "adopt" a grandparent, not just for one day a year, but rather for a lifetime.
In 1973, Senator Jennings Randolph (D-WV) introduced a resolution to the senate to make Grandparents' Day a national holiday. West Virginia's Governor Arch Moore had proclaimed an annual Grandparents' Day for the state, at the urging of Marian McQuade. When Senator Randolph's resolution in the U.S. Senate died in committee, Marian McQuade organized supporters and began contacting governors, senators, and congressmen in all fifty states. She urged each state to proclaim their own Grandparents' Day. Within three years, she had received Grandparents' Day proclamations from forty-three states. She sent copies of the proclamations to Senator Randolph.
In February 1977, Senator Randolph, with the concurrence of many other senators, introduced a joint resolution to the senate requesting the president to "issue annually a proclamation designating the first Sunday of September after Labor Day of each year as 'National Grandparents' Day'." Congress passed the legislation proclaiming the first Sunday after Labor Day as National Grandparents' Day and, on August 3, 1978, then-President Jimmy Carter signed the proclamation.[3][4] The statute cites the day's purpose: "...to honor grandparents, to give grandparents an opportunity to show love for their children's children, and to help children become aware of strength, information, and guidance older people can offer".
Mukesh Chand Mathur (22 July 1923 – 27 August 1976), better known mononymously as Mukesh or Mukesh Ji, was an Indian playback singer of Hindi movies. Along with Mohammad Rafi, Manna Dey and Kishore Kumar, he was one of the most popular and legendary singers of his era. Amongst the numerous nominations and awards he won, his song "Kai Baar Yuhi Dekha Hai" from film Rajnigandha (1973) won him the National Film Award for Best Male Playback Singer. Mukesh is also popular as being the voice of legendary actor Raj Kapoor.
Early life
Mukesh was born in Delhi in a[3] Mathur Kayastha family. His parents were Zorawar Chand Mathur, an engineer, and Chand Rani. He was the sixth in a family of ten children. The music teacher who came home to teach Mukesh's sister, Sundar Pyari, found a pupil in Mukesh who would listen from the adjoining room. Mukesh left school after the 10th grade and worked briefly for the Department of Public Works. He experimented with voice recordings during his employment in Delhi and gradually developed his singing abilities.
Singing career
Mukesh's voice was first noticed by Motilal, a distant relative, when he sang at his sister's wedding. Motilal took him to Mumbai and arranged for singing lessons by Pandit Jagannath Prasad. During this period Mukesh was offered a role as an actor-singer in a Hindi film, Nirdosh (1941). His first song was "Dil Hi Bujha Hua Ho To" as an actor-singer for Nirdosh. He got his break as a playback singer for actor Motilal in 1945 with the film Pehli Nazar with music composed by Anil Biswas and lyrics written by Aah Sitapuri. The first song that he sang for a Hindi film was "Dil Jalta Hai To Jalne De".
Mukesh was such a fan of singer K. L. Saigal that in his early years of playback singing he used to imitate his idol.[4][5] In fact, it is said that when K. L. Saigal first heard the song "Dil Jalta Hai...", he remarked, "That's strange, I don't recall singing that song".[4]
Mukesh created his own singing style with the help of music director Naushad Ali, who helped Mukesh to come out of his Saigal style and create his own style. Naushad gave him songs for the film Andaz. Initially Mukesh was the ghost voice of Dilip Kumar in this movie and Mohammed Rafi sang for Raj Kapoor. He delivered many Hits for Naushad in films like: Anokhi Ada (1948), Mela (1948), Andaz (1949). Other composers who used Mukesh voice for Dilip Kumar in Hit songs like Jeevan Sapna toot gaya were Anil Biswas in Anokha Pyar, Ye Mera Diwanapan hai, Shankar-Jaikishan in Yahudi and Suhana Safar and Dil Tadap Tadap ke, Salil Choudhary in Madhumati. However, later Dilip Kumar choose Rafi as his ghost voice and Mukesh became the ghost voice of Raj Kapoor.
In 1974, Mukesh received National Film Award for Best Male Playback Singer for the song "Kai Baar Yuhi Dekha Hai" from Rajnigandha (1974), and Filmfare Awards for the songs "Sab Kuch Seekha Humne" in the movie Anari (1959), "Sabse Bada Naadan Wahi Hai" in Pehchaan (1970), "Jai Bolo Beimaan Ki" in Beimaan (1972) and "Kabhi Kabhie Mere Dil Mein", the title song of film Kabhie Kabhie (1976). A total of around 1,300 songs were sung by him. This number is less than those sung by some of his contemporaries, but the fact is that Mukesh emphasised on quality rather than quantity. The comparatively less songs sung by him in the 70s can be attributed to both the Kishore wave and his failing health due to his worsening heart problem.
Mukesh sang many memorable songs for Kalyanji Anandji music director duo. Mukesh sang more songs with the K-A duo than any other composer. From "Naina hai jadoo bhare..." Bedard Zamana Kya Jane (1958) composed by Kalyanji alone as Kalyanji Virji Shah, and "Main hoon mast madari..." Madari (1959) as the first Kalyanji-Anandji-Mukesh combo, to "Chahe aaj mujhe napasand karo..." Darinda/ 1977, the K-A, Mukesh combination gave numerous popular songs like "Chhalia mera naam...", "Mere toote hue dil se...", "Dum dum diga diga" Chalia(1959), "Mujhko iss raat ki tanhai mein..." Dil Bhi Tera Hum Bhi Tere (1960), "Hum chhod chale hain mehfil ko..." (Ji Chahta Hai), "Humne tumko pyar kiya hai jitna..." (Dulha Dulhan), "Chal mere dil lehraake chal..." Ishara and "Dheere se chalo..." Johar Mehmood in Goa,"Main to ek khwab hoon..." and "Chand si mehbooba ho..." Himalay Ki Godmein(1965),"Waqt kartaa jo wafaa..." Dil Ne Pukara,"Deewanon se yeh mat poocho..." Upkar, "Khush raho har khushi hai..." Suhaag Raat and "Humsafar ab yeh safar kat jaayega..." Juari, "Chandi ki deewaar..." and "Le chal le chal mere jeevan saathi..." Vishwas (1969), "Koi jab tumhara hriday tod de..." Purab Aur Paschim, "Darpan ko dekha..." Upaasna, "Jo tumko ho pasand..." Safar and "Mujhe nahin poochni tumse beeti baatein..." Anjaan Raahein (1970).
De nationale feestdag van België wordt gevierd op 21 juli. Het is de datum waarop in 1831 de eerste koning der Belgen, Leopold van Saksen-Coburg-Gotha, de grondwettelijke eed aflegde als koning.
Deze dag is een wettelijke feestdag wat neerkomt op een algemene verlofdag. Op deze dag zijn de winkels, banken, postkantoren en andere openbare diensten zodoende gesloten.
Historische gebeurtenis
Na de Belgische Revolutie in 1830, die leidde tot de Belgische onafhankelijkheid, werd door het Nationaal Congres besloten van België een koninkrijk te maken. Datzelfde congres riep Leopold van Saksen-Coburg-Gotha op 4 juni 1831 uit tot eerste Koning der Belgen.
De koning kwam per boot van Engeland en kwam aan in Calais waarna hij per koets naar De Panne werd gebracht. Hij trok verder door het land en op 21 juli 1831 legde hij op het Koningsplein te Brussel de grondwettelijke eed af als eerste koning der Belgen.
Eerdere data
Het Nationaal Congres besloot op 19 juli 1831, op aangeven van Charles Rogier, om de Belgische onafhankelijkheid te vieren gedurende drie dagen op het moment van de verjaardag van de gevechten van september 1830, waarbij het Nederlandse regeringsleger uit Brussel werd verjaagd. In 1880 waren de relaties met Nederland genormaliseerd en werd het als onheus aangevoeld om nog triomfantelijke herdenkingen van deze gebeurtenissen te organiseren. De datum werd daarom bij wet veranderd in de derde zondag van augustus, en de twee daaropvolgende dagen.
Ten slotte werd in 1890 de datum van de feesten definitief vastgesteld op de verjaardag van de eedaflegging van Leopold I: de nieuwe datum in augustus was immers weinig succesvol gebleken, omdat het midden in de vakantieperiode viel.
Día de la Independencia de Colombia (Colombia National Day 2016)
La Independencia de Colombia fue el proceso histórico que permitió la emancipación de Colombia del Imperio español, dando fin al período colonial. Dicho proceso se libró en medio de un conflicto desarrollado durante el primer cuarto del siglo XIX para emancipar el territorio entonces conocida como Provincias Unidas de la Nueva Granada. Esta fue parte de las guerras de independencia hispanoamericanas, una serie de luchas surgidas en América Latina motivadas por la invasión francesa de España en 1808, la cual fue parte de las guerras napoleónicas en Europa.
Los movimientos de la independencia comienzan con una serie de hechos liderados por Antonio Nariño y Camilo Torres Tenorio. La primera fase de la guerra, de 1810 a 1819, se caracterizó por constantes luchas internas entre los defensores de la independencia. En 1811 las provincias de la Nueva Granada se conformaron en un nuevo Estado independiente, consistente en una confederación débil de aquellas provincias que se habían declarado independientes en 1810. En 1816 los españoles ganaron de nuevo el control del país, con lo cual instala el llamado régimen del terror,5 aunque durante este período varios grupos republicanos se mantuvieron activos, ejerciendo un poder efectivo en los Llanos, principalmente en la Guayana venezolana y en el Casanare.
Día del niño 2016 (Children's Day) ¡Feliz día del niño!
Día del niño 2016 (Children's Day) ¡Feliz día del niño!
Día del niño 2016 (Children's Day)
El Día internacional del niño es una celebración moción del bienestar y de los derechos de los niños, el día oficial es el 3° domingo de julio de cada año según la Organización de las Naciones Unidas.
Tras la Primera Guerra Mundial , se comenzó a generar una preocupación y conciencia sobre la necesidad de protección especial para los infantes. Una de las primeras activistas sobre este tema fue Eglantyne Jebb, fundadora de la organización Save the Children, la cual con ayuda del Comité Internacional de la Cruz Roja impulsó la adopción de la primera Declaración de los Derechos de los Niños. Esta declaración fue sometida para su aprobación ante la Liga de las Naciones, la cual la adoptaría y ratificaría en la Declaración de Ginebra sobre los Derechos de los Niños, el 26 de septiembre de 1924.1 Al año siguiente, durante la Conferencia Mundial sobre el Bienestar de los Niños, llevada a cabo también en Ginebra, se declaró, por primera vez, el Día Internacional del Niño, señalando para tal efecto el 1 de junio.
En 1954, la Asamblea General de las Naciones Unidas, mediante la resolución 836 (IX) del 14 de diciembre, recomendó que se instituyera en todos los países un Día Universal del Niño y sugirió a los gobiernos que celebraran dicho día en la fecha que cada uno de ellos estimara conveniente.
Roger Henri Kamiel ridder Raveel (Machelen, 15 juli 1921 – Deinze, 30 januari 2013) was een hedendaags Vlaams postexpressionistisch kunstschilder en maker van keramiek en kunstobjecten. Hoewel zijn werk niet goed valt onder te brengen in een van de bekende kunststromingen, wordt het verwant geacht aan popart.
Opleiding en vorming
Raveel kreeg zijn eerste academische opleiding van Hubert Malfait (1898-1971) te Deinze van 1933 tot 1937 en, als vrije leerling, van 1940 tot 1941. Die opleiding zette hij van 1942 tot 1945 voort aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent. Ook hier kreeg hij les van Hubert Malfait, die hem de techniek van Frans Hals en Rubens leerde kennen. Raveel leerde relativeren van een andere docent, Jos Verdegem, die woorden van lof sprak over zijn werk. Zelf vond Raveel dat zijn eerste mentor eigenlijk de Italiaanse schilder, beeldhouwer en architect Giotto (1267-1337) was. Raveel gaf van 1960 tot 1973 les aan de academie van Deinze. In 1995 werd Raveel in de adelstand verheven als ridder.
De nieuwe figuratie, de nieuwe visie
In 1948 stichtte hij de groep La Relève met Jan Burssens, Kamiel D'Havé en Pierre Vlerick. Hij had het gevoel dat hij alles opnieuw moest bekijken en de zaken in een ander licht moest beschouwen. Invloed van gegevens uit de fysica en nieuwe technische ontwikkelingen gaven hem een andere kijk op de wereld. Hij wilde dat nieuwe wereldbeeld zichtbaar maken in zijn kunst, die daardoor een heel aparte en specifieke vormgeving en inhoud kreeg. In zijn wereld kan een schaduw wit zijn, zoals de schaduw van de tafelpoot in de kleurenlitho Tafel met koffiekan (1970).
In de periode 1955-1961 werkte Raveel vooral abstract. Van 1960 tot 1962 maakte hij studiereizen naar Italië. In de jaren 60 ontpopte hij zich tot gangmaker van de nieuwe figuratie; samen met Raoul De Keyser, Etienne Elias en de Nederlander Reinier Lucassen werkte hij in 1966 aan plafondschilderingen in het kasteel te Beervelde, België. Het abstraherende van Piet Mondriaan en het expressionisme van Vincent van Gogh waren inspiratiebronnen bij het ontstaan van de schilderstijl die ook bekend werd als de 'nieuwe visie'.
Het kelderfresco in het Kasteel te Beervelde, in 1966, met deze vrienden, vormde een eerste hoogtepunt van de 'nieuwe visie', naast het Dulcia-project van Zottegem in 1969. Bij de Brusselse Noord-Zuidverbinding kreeg hij in 1977 een opdracht voor een muurschildering in het metrostation Merode toegewezen en in 1989 realiseerde hij een ruimtelijke muurschildering in het gebouw van het Loodswezen in Oostende. In de grote kunstmanifestatie "Beaufort 2003", langs de hele Belgische kustlijn, beschilderde hij een volledig tramstel van De Lijn.
A year after revolutionaries stormed the Bastille in 1790, this historic event and all it represented, was remembered and celebrated in France as the Fête de la Fédération. It’s because of this that the French national anthem is La Marseillaise, and that the flag is colored blue, white, and red.
Following the simple graphic style often seen in French newspaper illustration and echoing the style of Jean-Jacques Sempé, Doodler Helene Leroux aims for today’s Bastille Day Doodle to bring together the themes of Liberté, Unité, and Fraternité. It represents the importance of people coming together to celebrate togetherness and freedom on this most
important of French holidays.
Este día conmemora la firma de la Declaración de independencia de la Argentina, el martes 9 de julio de 1816 en la casa de Francisca Bazán de Laguna, declarada en 1941 Monumento Histórico Nacional.
La decisión fue tomada por el Congreso de Tucumán, que sesionó en la ciudad de San Miguel de Tucumán de las entonces Provincias Unidas del Río de la Plata, por la cual el país proclamó su independencia política de la monarquía española y renunció también a toda dominación extranjera.
Primeros festejos históricos
La Casa de Tucumán, propiedad de doña Francisca Bazán de Laguna, donde se declaró la independencia y se realizó el primer festejo de ese día.
Luego de la firma de la declaración de Independencia, y según cuenta el general Lamadrid, se propuso realizar una fiesta para celebrar el acontecimiento; esta tendría lugar la noche del día siguiente, 10 de julio, en el patio de la misma casa4 de la anfitriona, doña Francisca Bazán de Laguna.
No obstante ello, sería el 9 de julio de 1816 cuando el pueblo de San Miguel de Tucumán festejó con algarabía el acontecimiento en las afueras de la ciudad, a donde asistieron más de cinco mil personas.
Била је студент генетика (Генетицист) по једног Американца, била је први истраживач открити и описати хромозом у вези са сексом. Познат у КСИ хромозома систем се користи за идентификацију секс.
После смрти ње. Научник Томас Хант Морган (Томас Хант Морган) и његов тим су довели истраживање како би открили оно што је открио о. Гена на хромозому
7. јула, 2016 је 155. годишњица од рођења ње.
Историја Неттие Стевенс.
Име: Неттие Марија Стивенс (Неттие Марија Стивенс).
Рођен: 7. јул, 1861 у Кевендиш, Вермонт. Сједињене Америчке државе
Образовање: ВЕСТФОРД АЦАДЕМИ, Вестфиелд (Масачусетс) Нормално школа, Вестфиелд Стате Университи.
Диед: Јун 4, 1912 од рака дојке у Балтимору. Сједињене Америчке државе
Године 50 година
Важни радови Неттие Стевенс.
Истраживачи су први открио и објаснио о теми хромозома полних у вези. Познат у КСИ хромозома систем се користи за идентификацију секс. Који је развијен на следећи начин.
"Људи обично имају 23 пара хромозома, Кс хромозом који контролише све аспекте раста општег тела има 22 пари близанац. Један пар полним хромозомима и контролише исто, ако ХХ жена и КСИ није исто као мушко Због тога ће размотрити. Кина је на Кс хромозому и хромозома И ".
This simple question drove the work of Nettie Stevens. Building on research by Edmund Beecher Wilson and Thomas Hunt Morgan at Bryn Mawr, Stevens discovered the connection between chromosomes and physicality. Her breakthrough evolved into the XY sex-determination system, now taught in classrooms around the world.
Stevens died of breast cancer 155 years ago, but her discovery lives on in today’s Doodle
«Юнона» — автоматическая межпланетная станция НАСА, запущенная 5 августа 2011 года для исследования Юпитера. Это второй проект в рамках программы «Новые рубежи». Википедия
ג'וּנוֹ היא גשושית לחקר כוכב הלכת צדק, המהווה חלק מתוכנית הגבולות החדשים של נאס"א. ג'ונו שוגרה בהצלחה מנמל החלל קייפ קנוורל בפלורידה ב-5 באוגוסט 2011, על גבי משגר אטלס 5. משך מסעה אל צדק ארך כ-5 שנים, והיא הגיעה אליו ב-4 ביולי 2016. ויקיפדיה
Beep, beep! Indonesia’s streets are busier than usual today due to Mudik, the mass
.migration of city dwellers to their rural hometowns
Coinciding with the end of Ramadan, Mudik sends millions of travelers weaving through the country via car, bus, motorbike, and train. Today’s Doodle captures the excitement of this journey and the gifts that are exchanged at the end of the road.
